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Diálogo 4: Sanación Radical

“Si no puedo bailar, no quiero ser parte de tu revolución.” Emma Goldman (1869-1940).

Un mundo en crisis requiere una sanación radical.El arte y la música son la dulce medicina que nos ayuda a sortear los tiempos difíciles, alivia nuestro dolor, abre nuestros corazones, nos une e inspira en esta larga y hermosa lucha por transformar el mundo.

La sanación radical despierta nuestra creatividad y nuestros sueños.

La sanación radical es revolucionaria.

La sanación radical es colectiva.

La sanación radical libera nuestros cuerpos y reconecta nuestras energías.

La sanación radical honra la sabiduría antigua mientras reimagina radicalmente el futuro.

La sanación radical nos permite ser plenamente humanas y estar juntas.

La sanación radical es esencial para la construcción del movimiento feminista.

 

Para el cuarto diálogo de nuestra serie, Mujeres transformando radicalmente un mundo en crisis, jass se ha unido a Nubian queenx (siglas en inglés de Quantum, Unique, Evolving, Essence of Nubian Sistas Black Womanhood and Divinity) para ofrecer una celebración musical dedicada a la sanación radical.

Dirigida por una leyenda de la multimedia y el funk-rock, Nona Hendryx, queenx es una mezcla multigeneracional y multidisciplinar de diseño sonoro, palabra hablada, ritmos y bits, cuasi hip-hop, rock y vanguardia. Con la participación de artistas indígenas y globales de Guatemala, Canadá, Filipinas, Sudáfrica y Zimbabue, este evento liberará tu mente y hará vibrar tu cuerpo.

Así, elevamos el largo e invisible papel desempeñado por las mujeres negras e indígenas en la reparación y la transformación de nuestras comunidades y del mundo frente a la violencia y la destrucción. Esta celebración musical centra el poder curativo de su arte para guiarnos hacia la plenitud.

“Cuidar de mí misma no es autocomplacencia. Es autopreservación y eso constituye un acto de guerra política.” Audre Lorde (1934-1992).

El momento de crisis que vivimos nos ha separado y ha puesto al descubierto el quebrantamiento de nuestro mundo: la violencia y las desigualdades que ya nos asfixian. Pero también ha inspirado extraordinarios brotes de atención comunitaria, de solidaridad, además de levantamientos a favor de las vidas de negros e indígenas y de una vida libre de violencia. Es un momento de dolor y, a la vez, de tremendas posibilidades. Este tiempo requiere renovación, imaginación audaz y, por supuesto, ¡baile! Sanación para nuestros cuerpos y almas.

Panelistas

Nona Hendryx (US) – mleyenda del multimedia y el funk-rock cuya carrera abarca seis décadas de evolución de sonido y estilo. Sus aficionadas la conocen como miembro fundadora del grupo de chicas Patti LaBelle & The Bluebelles (con Sarah Dash, Cindy Birdsong y Patti LaBelle,) conocido como las Novias del Teatro Apolo, el cual fue incluido en el Salón de la Fama del Ritmo y el Blues en 1999. https://www.nonahendryx.com/.

Liza Jesse Peterson (US) – artivista, actriz, dramaturga, poeta, autora y defensora de la juventud, quien, tanto a nivel profesional como artístico, ha sido firme en su compromiso con las poblaciones encarceladas durante más de dos décadas. https://www.lizajessiep.com/

Monique Wilson (Philippines): veterana actriz de teatro y cine de Filipinas, Monique comenzó a actuar profesionalmente a la edad de nueve años. Miembro de gabriela, aliada de jass, ha recibido numerosos premios como actriz, entre ellos el premio Aliw a la mejor actriz por Cabaret, el musical, y el de mejor actriz de reparto de la URIAN por la película Kapag Iginuhit Ang Hatol ng Puso. https://www.onebillionrising.org/171/monique-wilson-one-billion-rising-director/

Rosa Chávez (Guatemala): Coordinadora de Programas de JASS en Guatemala, Rosa es una mujer maya k’iche’ kaqchikel, poeta, artista y educadora. Rosa contribuye a la construcción colectiva de metodologías del arte y la espiritualidad mayas para la formación, la sanación y la descolonización.

Sara Curruchich (Guatemala): mujer maya kaqchikel y cantautora. Su voz y su mensaje de amor, conciencia, respeto y defensa de la vida en todas sus formas, la han convertido en portadora de luz y esperanza para muchas mujeres y hombres. https://saracurruchich.com/

Divinity Roxx (US): contrabajista, Divinity es inspiradora y genuina, por lo que se ha ganado la reputación de lideresa irrefutable de su propio viaje musical rompe géneros, explosivo, honesto y persuasivo. https://divinityroxx.com/

Hope Masike (Zimbabwe): una de las joyas musicales de Zimbabue, la música de Hope es un sabroso híbrido de muchos estilos musicales enlazados por su sublime interpretación del mbira, su voz sensual y sus interpretaciones muy cargadas. https://worldmusiccentral.org/2019/06/20/artist-profiles-hope-masike/

Lebo Mashile (South Africa): célebre poeta, autora, intérprete y productora sudafricana. Conferenciante y comentarista social muy solicitada, Mashile, hasta la fecha, ha compartido su labor creativa en 28 países. https://www.dailymaverick.co.za/article/2020-05-08-friday-activist-lebo-mashile/

Iskwe (Canada): artista, creadora y comunicadora de música y movimiento,  imágenes, poesía y prosa. A través de estas expresiones, es una narradora de historias que han impactado en nuestro pasado e moldearán nuestro futuro. https://iskwe.com

Sophia Ramos (US): cantante y compositora de rock, Sophia ha dominado su arte en muchos géneros: R&B, hip-hop, jazz, latinoamericano y pop, lo que hace que su perspicacia musical, su enorme alcance y su carisma personal se entremezclen en una voz seductora y persuasiva. www.sophiaramos.com

Be Steadwell (US): cantante y compositora, Be llama a su música queer pop —una mezcla de soul, a capela y folk. En sus actuaciones en vivo utiliza el looping, las capas vocales y el beat boxing para componer sus canciones en el escenario. La música original de Be expresa un serio lirismo y transmite un contenido lgbtq de afirmación. https://www.besteadwell.com/

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